Top 25 beste Steampunk-films om te bekijken in 2020

Top 25 des meilleurs films Steampunk a regarder en 2020 | Goussets Béguin

Als je de steampunk-beweging wilt omarmen, moet je alles wat met steampunk te maken heeft begrijpen, inclusief steampunk-films.

Steampunk is een combinatie van fantasie en sciencefiction, waarbij vaak producten met grote cultaanhang ontstaan. Met de overweldigende impact van schrijvers als Jules Verne, Robert Louis Stevenson en H. De stijl van G. Wells is uitzonderlijk specifiek maar ongetwijfeld inventief - en mensen als Terry Gilliam, Jean-Pierre Jeunet, Katsuhiro Ohtomo, Karel Zeman en Hayao Miyazaki hebben er buitengewone films van gemaakt.



br>De stijl Steampunk herinnert zich Victoriaans Engeland (eind 19e eeuw) met zijn kolen en stoom machines. Aangezien elektriciteit nog niet is ontdekt, kun je je een wereld van onrealistisch grote stoommachines voorstellen. Om nog maar te zwijgen van vliegende schepen, door stoom aangedreven robotinsecten, enorme onderzeeërs, verbluffende kanonnen, enzovoort. Welnu, deze retro-futuristische wereld is niets meer dan de wereld van Steampunk.

De volgende lijst brengt de beste steampunkfilms samen die gezinsvriendelijk zijn , ingenieus, vermakelijk, met talloze spectaculaire fantasielocaties en actiescènes. Elke film bevat steampunk, dieselpunk en Victoriaanse kleding, parallelle werelden, innovatieve stoomtechnieken, gadgets, veel fantasie en een goed humeur.

Verspreid het woord en plaats dit bericht op sociale-mediasites als deze lijst naar uw tevredenheid is.

The Prestige (2006)



- Regisseur: Christopher Nolan
- Schrijvers: Jonathan Nolan (scenario), Christopher Nolan (scenario)
- Hoofdrollen acteurs: Christian Bale, Hugh Jackman, Scarlett Johansson

Het is het einde van de 19e eeuw, we zijn in Londen. Robert Angier, zijn lieve vrouw Julia McCullough en Alfred Borden zijn vrienden en assistenten van een goochelaar. Maar wanneer Julia tijdens een optreden per ongeluk overlijdt, geeft Robert Alfred de schuld van haar dood en worden ze vijanden. Vanaf dat moment worden ze allebei beroemde en rivaliserende goochelaars, die elkaars optreden op het podium saboteren. Wanneer Alfred een list uithaalt, raakt Robert geobsedeerd door het onthullen van het geheim van zijn concurrent, zij het met tragische gevolgen. Aan het einde gaan twee toneelmagiërs een ‘gevecht’ aan om te proberen de ultieme toneelillusie te creëren.

Wat deze film zo ongelooflijk maakt, is dat het, hoewel het een film over goochelaars (of illusionisten) is, ook een complexe karakterstudie over hoe zelfdestructieve obsessies zijn met een liefdesverhaal en een steampunk-twist. Een uniek plot met een geweldige cast.



Een reis naar de maan (1902)



- Regisseur: Georges Méliès (niet genoemd)
- Hoofdrolspelers: Georges Méliès, François Lallement, Jules-Eugène Legris
< 'A Trip to the Moon', een van de meest iconische stomme films en zeker het beroemdste beeld uit het pre-fictietijdperk, wordt al meer dan een eeuw bestudeerd en besproken. Weet je, sommige films zijn beroemd om bepaalde scènes. Velen van hen bevatten dialoogregels die kunnen worden geciteerd.
Er is een zeer kleine, exclusieve club van herinnerde films die wordt gesymboliseerd door één enkel beeld. Een gezicht in de maan met een raket in zijn ogen. Dit beeld uit "A Trip to the Moon" is zo beroemd dat het onmiddellijk herkenbaar is, zelfs voor degenen die nog nooit een stomme film hebben gezien. Hij wordt in alles genoemd en nagebootst - van kinderboeken tot muziekvideo's.
Méliès schreef het scenario, speelde in de film de hoofdrol, ontwierp de decors en kostuums, regisseerde, fotografeerde en produceerde de film! Hij huurde zelfs acrobaten van de Folies Bergères in om de maanbewoners genaamd Selenites te spelen, en de geklede assistenten die het kanon lanceerden waren dansers van het Châtelet-ballet.

Méliès' 400e film, de meest opmerkelijke (slechts zes jaar na de legendarische eerste vertoning van de gebroeders Lumière), werd geproduceerd met een astronomisch budget van 10.000 frank, zeer riskant, maar de moeite waard omdat het een enorm succes was.

Een groep mannen gaat naar de maan door te worden neergeschoten in een capsule met behulp van een gigantisch kanon. Ze worden gevangengenomen door maanmannen, ontsnappen en keren terug naar de aarde. Dezelfde film die Martin Scorsese gebruikte in 'Hugo' is een van de beste steampunkfilms uit de geschiedenis!

Geïnspireerd door de boeken van Jules Verne en H.G. Wells, George Méliès, pionier of cinema, maakt een film over een raket die naar de maan wordt gestuurd. Net als in het werk van Verne en Wells werd de film steampunk vanwege het tijdperk waarin hij werd gemaakt. Zelfs steampunk is een subgenre van science fiction; er zijn alleen elementen uit de 19e eeuw of eerder nodig om in dit genre te vallen. Sinds "A Trip to the Moon" begin 20e eeuw werd opgenomen, werd het niet alleen een van de eerste sciencefictionfilms, maar ook het steampunk-genre.

De film duurt 12 minuten en 52 seconden, is te vinden op YouTube en wordt beschouwd als een van de meest invloedrijke films uit de filmgeschiedenis. Dit alles maakt het een film die elke filmliefhebber zou moeten bekijken.

Howl's Moving Castle (2004)


- Regisseur: Hayao Miyazaki
- Schrijvers: Hayao Miyazaki (scenario), Diana Wynne Jones (roman) (als Daiana Win Jônzu)
- Hoofdrolspelers: Chieko Baishô, Takuya Kimura, Tatsuya Gashûin

"Howl's Moving Castle" is gebaseerd op een fantasieroman uit 1986, geschreven door auteur Diana Wynne Jones, de eerste in een trilogie van boeken met de tovenaar Howl, een machtige en ijdele man die in een kasteel woont dat beweegt en kan veranderen in een gigantische vogel.
Howl's Moving Castle is een liefdesverhaal tussen een 18-jarig meisje genaamd Sophie, vervloekt door een heks in het lichaam van een oude vrouw, en een tovenaar genaamd Howl. Onder de vloek gaat Sophie op zoek naar haar fortuin, wat haar naar Howl's vreemde bewegende kasteel brengt.

In het kasteel ontmoet Sophie Howl's vuurdemon, genaamd Calcifer. De demon ziet dat er een vloek op haar rust en sluit een deal met Sophie - als ze het contract dat hij met Howl heeft gesloten verbreekt, zal Calcifer de vloek op Sophie opheffen en zal ze terugkeren naar haar 18-jarige vorm.
Door velen beschouwd als een van Hayao Miyazaki's beste werken, is deze steampunkfilm een indrukwekkende en visueel verbluffende animatiefilm, met een complex verhaal. Zoals elke Miyazaki-film is het een ontroerende en dynamische ervaring die het publiek meeneemt naar vreemde werelden van fantasie en opmerkelijke uitvindingen.

De Steampunk-elementen zijn erg goed hier bekend - het kasteel zelf is misschien wel een van de beste uitvindingen van het genre! De film werd in 2003 genomineerd voor een Academy Award voor beste animatiefilm en blijft een van de bekendste werken van de regisseur. Het is een zeer interessante ervaring die door allerlei soorten publiek kan worden bekeken en genoten.


Brazilië (1985)

- Regisseurs: Marc Caro, Jean-Pierre Jeunet
- Schrijvers: Gilles Adrien, Jean-Pierre Jeunet
- Hoofdrolspelers: Ron Perlman, Daniel Emilfork, Judith Vittet

"The City of Lost Children" biedt een bizarre en adembenemende ervaring met fantastische visuele instellingen. In een surrealistische en bizarre samenleving zijn kinderen ontvoerd door een kwaadaardige wetenschapper, Krank, die hun dromen wil stelen en zijn versnelde verouderingsproces wil stoppen en terugdraaien.Wanneer de Cyclops-bende Denree ontvoert, het kleine broertje van de voormalige walvisjager One, hij wordt geholpen door de jonge wees van Rue Miette, die op zoek is naar de Siamese Octopus, om het platform te bereiken waar Krank vertrekt met zijn gekloonde dwergvrouw Mademoiselle Bismuth, zijn zes zonen en een brein, en de kinderen redt.

Hoe vreemd het ook mag klinken, dit wordt beschouwd als een van de beste voorbeelden van steampunk in de bioscoop. Het is een duistere fantasie waarin veelvuldig gebruik wordt gemaakt van 19e-eeuwse sciencefiction-settings en er wordt gezegd dat het een eerbetoon is aan het werk van Terry Gilliam.

Hoewel dit zeker niet ieders favoriete film is, is het ongetwijfeld een charismatische ervaring in op alle mogelijke manieren.

Stardust (2007)

- Regisseur: Matthew Vaughn
- Schrijvers: Jane Goldman (scenario), Matthew Vaughn
- Hoofdcast: Charlie Cox, Claire Danes, Sienna Miller

De film begint lang geleden in Engeland, in een klein, eenvoudig plattelandsdorpje. Een jongen wordt een man als hij zich door de bres waagt op zoek naar een gevallen ster, om zijn liefde voor de schoonheid van het dorp te bewijzen. De ster is geen stuk steen, het is een jong meisje, Yvaine.
Tristan, de jonge Tristan, is niet de enige die naar haar zoekt: drie heksen, geleid door Lamia, willen dat haar hart hen verjongt; en de zonen van wijlen koning van Stormhold willen haar omdat ze een robijn vasthoudt die een van hen de titel van de troon zal geven. Tristan wordt bijgestaan ​​door zijn moeder, slachtoffer van een spreuk, en een travestiet-luchtpiraat. Zal Tristan zijn ware liefde winnen?

Het is een film gemaakt voor kinderen en volwassenen. Het sprookje zal kinderen vermaken, terwijl de wendingen ervan elke volwassene zullen aanspreken wiens kindertijd misschien wel een verhalenboek omvatte. De kostuums zijn fantasierijk en weelderig, en de stenen constructie van het dorp draagt ​​bij aan het magische gevoel van de film. De speciale effecten zijn goed gedaan en het interieur is donker en gedetailleerd.

"Stardust" is de eerste keer behoorlijk vermakelijk. Omdat de film zichzelf niet al te serieus neemt, zullen sommigen hem in eerste instantie misschien maf vinden, maar de beste manier om van deze geweldige film te genieten is niet door diep drama te verwachten, maar eensteampunkfilm leuk en fris.



De Illusionist (2006)

- Regisseur: Neil Burger
- Schrijvers: Neil Burger (scenario), Steven Millhauser (kort verhaal "Eisenheim the Illusionist")
- Hoofdrolspelers: Edward Norton, Jessica Biel, Paul Giamatti

Aan het einde van de 19e eeuw in Wenen, de beroemde illusionist Eisenheim herenigt zich met hertogin von Teschen wanneer ze zich vrijwillig aanmeldt om deel te nemen aan een illusie tijdens een van zijn optredens.
Hoewel ze elkaar als tieners vijftien jaar niet hebben gezien, herkennen ze elkaar vrijwel onmiddellijk, net als Edouard Abramovitch en Sophie von Teschen, zij die destijds een liefde hadden die gedoemd was vanwege hun klassenverschillen. De hertogin zal binnenkort trouwen met kroonprins Leopold in wat voor hem een ​​huwelijk zou zijn dat uitsluitend gericht is op het nastreven van macht: het omverwerpen van zijn vader, keizer Leopold, en het inhalen van de Hongaarse kant van het rijk. En de plot gaat verder.

Deze film is in veel opzichten adembenemend. Visueel, van binnen en van buiten, was er een grote consistentie en niets leek gespannen. Het verhaal liep naadloos door deze locaties heen en leek deze locaties een essentieel onderdeel van het verhaal te maken. ‘The Illusionist’ ensceneert een fascinerende parabel over kunst, religie en politiek – en de vage grenzen die deze scheiden.



De fantastische wereld van Jules Verne (1958)

- Regisseur: Karel Zeman
- Schrijvers: Frantisek Hrubín, Jules Verne (roman)
- Hoofdrolspelers: Lubor Tokos, Arnost Navrátil, Miroslav Holub

Dit is een verbluffende film van Jules' "For The Flag" Verne, door meester Tsjechische regisseur Karel Zeman. Zelfs het verhaal wordt in laat-Victoriaanse stijl gespeeld, de beelden zijn adembenemend voor die periode. Zeman gebruikt animatie, graphics, geschilderde achtergronden, modelanimatie en live action om de sfeer van Verne te creëren die de lezer in gedachten associeert.
De stijl doet denken aan Georges Méliès. De film, opgenomen in zwart-wit, bevat onderwaterscènes waarin zwemmende vissen met zo'n precisie worden getekend dat ze in een veldgids zouden kunnen worden gebruikt. Er zijn afbeeldingen van schepen, onderzeeërs, vliegmachines, kastelen en machines die zijn met opmerkelijke details getekend.

De sfeer van het laat Victoriaanse tijdperk is ontworpen om te lijken op deze wereld die nooit heeft bestaan ​​en om ons te betoveren met de magie van de wetenschap. Jules Verne zelf zou trots zijn op deze film. Een opmerkelijke prestatie, deze opmerkelijke film wordt elke keer beter als je hem bekijkt.

Jules Verne wordt vaak beschouwd als de vader van het steampunk genre. Veel van zijn werken omvatten ongebruikelijke en fantastische wetenschappelijke creaties in een tijd dat ze niet konden worden gemaakt. “The Fabulous World of Jules Verne” is een eerbetoon aan de beroemde auteur door het verhaal te vertellen van een bende piraten die een wetenschapper ontvoeren om een ​​futuristisch wapen te bemachtigen om hen te helpen bij hun piraterij. Het verdient het om bekeken te worden door elke goede filmliefhebber - en vooral door degenen die van het genre houden steampunk.

Hugo (2011)

- Regisseur: Martin Scorsese
- Schrijvers: John Logan (scenario), Brian Selznick (boek)
- Hoofdrolspelers: Asa Butterfield, Chloë Grace Moretz, Christopher Lee

Hugo is een historische avonturenfilm gebaseerd op Brian Selznicks roman "The Invention of Hugo Cabret". Een ongelooflijke film - een must om te bekijken en voor te bereiden, want deze film zal je opwinden!
Hugo is een wees die binnen de muren van een treinstation in Parijs uit de jaren dertig woont. Hij ontdekte hoe hij de klokken van zijn vader en oom moest instellen en welke apparaten hij gebruikte om de teletypemachines van het station te bedienen. Het enige dat hij nog heeft dat hem associeert met zijn overleden vader is een automaat (mechanische man) die niet werkt zonder sleutel. Hugo moet de sleutel vinden om het mysterie te vinden dat hij hem toevertrouwt.

Wat echt leuk is, is dat Hugo tijdens zijn avonturen Georges Méliès ontmoet, die op het station werkt, en zijn peetdochter. Hugo ontdekt dat ze een connectie hebben met zijn vader en de automaat, en hij ontdekt dat dit bepaalde herinneringen ontgrendelt die de oude man in hem heeft begraven over zijn verleden. En dat is geweldig, want Georges Méliès is een echt mens, zoals je hieronder zult zien!

"Hugo" viert de geboorte van de cinema en het behoud van oude films. Op een gegeven moment heeft hij een dubbele droom, wakker worden van de een naar de ander, beide vormen van filmgerelateerde nachtmerries. Over het algemeen is het verhaal van zijn held, Hugo Cabret, het verhaal van Scorsese.

Sherlock Holmes: A Game of Shadows (2011)

- Regisseur: Guy Ritchie
- Schrijvers: Michele Mulroney, Kieran Mulroney
- Hoofdrolspelers: Robert Downey Jr, Jude Law, Jared Harris

Sherlock Holmes en zijn vriend Dr. Watson bundelen hun krachten om hun felste tegenstander, professor Moriarty, te slim af te zijn en neer te halen.
Sherlock Holmes onderzoekt terroristische aanslagen in Londen pas sinds zijn voormalige partner, Dr. John Watson >, zal een paar dagen later met Mary trouwen. Zijn onderzoek wijst erop dat professor James Moriarty de persoon is die verantwoordelijk is voor de explosies. Wanneer Dr. Watson en Mary worden aangevallen in de trein terwijl ze op huwelijksreis zijn, levert Holmes Mary over aan de bescherming van zijn broer, Mycroft.

Al snel onthullen Holmes en Watson dat professor Moriarty heeft wapen- en munitiefabrieken gekocht en probeert een oorlog in Europa te beginnen, waarbij politieke leiders en politici omkomen. Sherlock en Watson moeten Moriarty en zijn gevaarlijke metgezel, de slimme voormalige kolonel Sebastian Moran, nu tegenhouden om de naderende oorlog af te wenden.

De film begint met een enorme explosie in Straatsburg, gevolgd door soortgelijk vuurwerk in Londen, Parijs en Duitsland, dat eindeloze achtervolgingen, trainingsgevechten en veldslagen afwisselt die culmineren in een dodental dat anticipeert op de wereldoorlog die Holmes probeert te vermijden.

April en de opgetuigde wereld (2015)< br>
- Regisseurs: Christian Desmares, Franck Ekinci
- Schrijvers: Franck Ekinci (scenario), Benjamin Legrand (scenario)
- Hoofdrolspelers: Marion Cotillard, Philippe Katerine, Jean Rochefort

De wereld is radicaal anders dan die we kennen in de geschiedenisboeken. We zijn in 1941 en de geopolitiek heeft zich vreemd ontwikkeld: Napoleon V regeert over Frankrijk en zeventig jaar lang zijn wetenschappers op mysterieuze wijze verdwenen, waardoor de mens van zijn uitvindingen is beroofd.
Verstoken van radio, televisie, met elektriciteit, luchtvaart en de verbrandingsmotor, de wereld is ondergedompeld in verouderde technologie en dommelt in de knowhow van de vorige eeuw, gedomineerd door steenkool en stoom. In dit onbeholpen universum gaan Avril, een tiener, Darwin, haar pratende kat, Pops, haar grootvader en Julius, een jonge politie-informant, op zoek naar Avrils ouders, twee van de vermiste wetenschappers. Ze zullen te maken krijgen met veel gevaren en mysteries in deze nieuwe en vreemde wereld.

'April and the Extraordinary World' is een animatiefilm die perfect gebruik maakt van steampunk-elementen om het charmante verhaal te vertellen van een jong meisje dat op zoek is naar haar ouders. Het speelt zich af in een wereld waar geen bomen zijn en de lucht zo slecht is dat mensen niet kunnen leven zonder het gebruik van maskers. Het is een perfect voorbeeld van het steampunk-genre.

En toch blijkt het desondanks een geweldig verhaal waar zowel volwassenen als kinderen van kunnen genieten. Het heeft krachtige visuele instellingen en brengt klassieke en nostalgische animatie-instellingen die perfect werken voor de film. De animatie is met de hand getekend, waardoor deze een stoere retro-look krijgt.

20.000 mijlen onder zee (1954)

- Regisseur: Richard Fleischer
- Schrijver: Earl Felton ( scenario)
- Hoofdrolspelers: Kirk Douglas, James Mason, Paul Lukas

"20.000 Leagues Under the Sea" is Disney's versie van de klassieke roman van Jules Verne uit de < strong>19e eeuw
met dezelfde naam. De visionair Jules Verne schreef over onderzeeërs en duikpakken in de 19e eeuw, toen het allemaal sciencefiction was. De Walt Disneys-studio maakte van Verne's ambitieuze verhaal over de volle zee de eerste live-actiefilm van de studio, en het resultaat was indrukwekkend in 1954.
De oceanen aan het eind van de 19e eeuw waren niet zeker: veel schepen gingen verloren. Zeelieden keerden terug naar de haven met het verhaal van een gemene gigantische walvis met een lange hoorn die hun schepen tot zinken bracht. De plot van de film (die weinig te maken heeft met het origineel van Verne) betreft professor Aronnax en zijn twee metgezellen, Conseil en Ned Land, die aan boord gaan van een Amerikaans oorlogsschip om deel te nemen aan onderzoek naar het mysterieuze zeemonster in een poging het mysterie te ontrafelen.

Bekijk de originele versie uit 1954 voor het volledige steampunk-effect. Deze film wordt door velen beschouwd als de essentie van de steampunkfilm. Het is als een versie van steampunk van Moby Dick!


De avonturen van Baron Munchausen (1988)

- Regisseur: Terry Gilliam
- Schrijvers: Charles McKeown (scenario), Terry Gilliam (scenario)
- Hoofdrolspelers: John Neville, Eric Idle, Sarah Polley

Dit filmgeschiedenisboek volgt de titulaire held en een jonge meisje dat door een reeks verhalen dwaalt. Hun reis neemt volwassen kijkers mee terug naar hun kindertijd en neemt kinderen mee op een fantastische escapade die hun dromen te boven gaat. Opgeslokt worden door een gigantisch zeemonster, een reis naar de maan, een dans met Venus en een ontsnapping uit Magere Hein zijn slechts enkele van de onwaarschijnlijke avonturen.
'De avonturen van Baron Munchausen' zijn visueel fascinerend. De film ontving vier Artistieke Academy Award-nominaties, en terecht: het is een verbluffende film om naar te kijken. De speciale effecten zijn verbluffend, maar dat geldt ook voor de humor waarmee ze worden ingezet.

Het is niet genoeg dat een van de vrienden van de baron de snelste hardloper ter wereld is. Hij moet naar Spanje rennen en over een uur terugkomen om een ​​fles wijn te halen en de nek van de baron te redden. En hij moet in staat zijn een kogel te ontlopen, deze tegen te houden en deze om te leiden naar de man die hem heeft neergeschoten.

Treasure Planet (2002)

- Regisseurs: Ron Clements, John Musker
- Schrijvers: Robert Louis Stevenson (gebaseerd op de roman "Treasure Island"), Ron Clements (scenario)< br>- Hoofdcast: Joseph Gordon -Levitt, Emma Thompson, Martin Short

Het oorspronkelijke plot ging over een jonge man genaamd Jim Hawkins, de zoon van een familie die eigenaar was van een plaatselijke herberg. Na de dood van een oude zeekapitein genaamd Billy Bones, openen Jim en zijn moeder de zeemanskist en ontdekken een kaart. Later wordt onthuld dat het een schatkaart is van de beroemde piraat Kapitein Flint. De rest van het verhaal volgt de zoektocht van deze jonge jongen naar rijkdom.
Het publiek wil getuige zijn van een botsing tussen de 18e en de 18e eeuw, van galjoenen en klippers uitgerust met zonnezeilen en exotische buitenaardse wezens op de plaats van exotische inboorlingen. Het is er allemaal.

Het verhaal van de film is in wezen dat van Stevensons klassieke verhaal over piraten en avontuur op zee, terwijl de setting en beeldtaal sterk voortkomen uit de Lucas Star Wars-klassieker (vooral The Phantom Menace).

"Treasure Planet" is een geanimeerde herinterpretatie van dit klassieke verhaal in een sciencefiction setting. Een interessante mix van computeranimatie en handgetekende animatie.

Bandits, Bandits (1981)

- Regisseur: Terry Gilliam
- Schrijvers: Michael Palin, Terry Gilliam
- Hoofdrolspelers: Sean Connery, Shelley Duvall, John Cleese

A Young Boy's Garderobe bevat een gat in de tijd. Door dit gat ontsnappen de dwergen aan hun meester. Ze nemen Kevin mee op hun avonturen door de tijd, van het Napoleontische tijdperk tot het begin van de 20e eeuw, door de Middeleeuwen en de tijd van legendes en het Fort van Extreme Duisternis, waar ze het kwaad onder ogen zien.
Gilliams idee was om alle "de waanzin van onze onhandig geordende samenleving en de wens om daar op alle mogelijke manieren aan te ontsnappen." Zo laat de film de verbeelding de vrije loop en onderzoekt hij de diversiteit van een groot aantal zeer verschillende omgevingen.

'Time Bandits', dat de verbeelding van kinderen illustreert, vertegenwoordigt de eerste film van wat Gilliam's Dream is geworden Trilogie. Brazilië, het middelste hoofdstuk, toont de dromen van een persoon van middelbare leeftijd; en The Adventures of Baron Munchausen doet iets soortgelijks voor een oude man.

In dit geval gebruikt de film veel steampunk elementen, omdat het science-fiction< combineert /strong>met een donker fantasie verhaal en blijkt een van de belangrijkste films in het genre te zijn. "Time Bandits" is ongetwijfeld een klassieker en een van de grote momenten uit Gilliams carrière.

Hellboy II: The Golden Legions of Doom (2008)

- Regisseur: Guillermo del Toro
- Schrijvers : Guillermo del Toro (scenario), Guillermo del Toro (verhaal)
- Hoofdrolspelers: Ron Perlman, Selma Blair, Doug Jones

In dit vervolg op het avontuur van de rode demon-superheld, Een boze elf verbreekt een oud pact tussen mensen en wezens, terwijl hij de oorlog verklaart aan de mensheid. Hij is op een missie om het Gouden Leger te bevrijden, een dodelijke groep vechtmachines die het menselijk ras kan vernietigen.
Terwijl de hel op aarde zich voorbereidt om los te breken, moeten Hellboy en zijn vrienden zich wagen aan een vreemd en oud koninkrijk om te voorkomen dat het Gouden Leger en Prins Nuada de mensheid vernietigen.

De film speelt zich af in een wereld van goden en monsters, en sommige creaties zijn verrassend, inventief, vreemd, grotesk, gevaarlijk en zo zowel angstaanjagend als fascinerend. Het ontwerp van het wezen is buitengewoon, een Art Deco-meesterwerk - vooral in de indrukwekkende Troll Market.

"Hellboy II: The Golden Army" is over het algemeen een lichte en fantastische toon; het wordt nooit te beklemmend of sinister voor tieners en volwassenen die van fantasie houden. Bovendien is zijn visuele verbeeldingskracht verbluffend om te zien. Bovendien doet Del Toro het uitzonderlijk goed als schrijver. Hij laat de fantasie nooit de focus van de film worden, maar concentreert zich op de personages en levert actiescènes die als kickass omschreven kunnen worden.


SteamBoy (2004)

- Regisseur: Katsuhiro Ôtomo (als Katsuhiro Ohtomo)
- Schrijvers : Sadayuki Murai, Katsuhiro Ôtomo (als Katsuhiro Ohtomo)
- Hoofdrolspelers: Anna Paquin, Patrick Stewart, Alfred Molina

Het verhaal volgt drie generaties van een Britse familie die betrokken zijn bij een technologische doorbraak op het gebied van stoom. Rei is een jonge uitvinder die in het Verenigd Koninkrijk in het midden van de 19e eeuw woont.
Het is de vooravond van de Wereldtentoonstelling, een technologische showcase. Ray Steam, woonachtig in Londen, komt in een wervelwind van gevaar terecht wanneer een mysterieus pakket met de enigmatische Steam Ball naar zijn huis wordt gestuurd dankzij zijn grootvader Lloyd.
< br>Lloyd is wanhopig om te voorkomen dat de Steam Ball in handen valt van de O'Hara Foundation, een gigantisch bedrijf dat zich toelegt op innovatie en wordt gerund door een raadselachtig personage dat op meer dan één manier met Ray wordt geassocieerd. Ze hebben de Steam Ball nodig om een ​​mechanisch monster aan te drijven zoals de wereld nog nooit heeft gezien - en het is aan Ray om ze tegen te houden.

Zoals de naam al doet vermoeden, zit deze animatiefilm vol stoom. De film heeft een aantal intrigerende ideeën over mensenlevens die worden bestuurd door machines, en daarom lijkt de technologie in "SteamBoy" veelbelovend. Ôtomo heeft naar verluidt tien jaar aan de film gewerkt, waarbij hij talloze animatiecellen met de hand tekende en computerbronnen gebruikte.

De desastreuze avonturen van de weeskinderen van Baudelaire (2011)


- Regisseur: Brad Silberling
- Writers: Robert Gordon (scenario), Daniel Handler (Books) (als Lemony Snicket)
- Hoofdacteurs: Jim Carrey, Jude Law, Meryl Streep


Drie kinderen - Violet, Klaus en Sunny Baudelaire - merk dan wees wanneer hun huis brandt, met hun ouders binnen, onder obscure omstandigheden. Ze worden toevertrouwd aan de zorg voor een familielid, graaf Olaf. We realiseren ons snel dat graaf Olaf alleen om de kinderen van de Baudelaires geeft om hun grote erfenis. Ik ben geen fan van de serie, maar het eerste boek, het slechte begin, is geweldig. Net als de boeken is de film gevuld met gruwelijke gebeurtenissen terwijl hij nog steeds wat humor vertoont - genoeg om je te laten hopen op een gelukkig einde. Maar krijg je hoop niet.

Zoals de titel al doet vermoeden, maakt deze film deel uit van de grimmige maar vitale stam van kinderliteratuur waarin kinderen vreselijk lijden, zowel ouders als volwassenen hebben dezelfde levensverwachting als schurken In actiefilms, en moed en vindingrijkheid zijn alles die kinderen in leven houden.

De film bevat drie winnende kinduitvoeringen, maar het is ook visueel verbluffend. De film laat ons ook een doordacht einde achter: zo ongelukkig als de kinderen waren, hebben ze tot op zekere hoogte geluk.

Atlantis: The Lost Empire (2001)

-regisseurs: Gary Trousdale, Kirk Wise
-Writers: Tab Murphy (scenario), Kirk Wise (Story)

- Hoofdacteurs: Michael J. Fox, Jim Varney, Corey Burton

Het is 1914 en Milo Thatch, kleinzoon van fullback Thaddeus Thatch werkt in de ketel in de boiler Kamer van een museum. Hij weet dat Atlantis echt was, en hij kan het laten gebeuren als hij het mysterieuze tijdschrift van Shephards heeft, dat hem naar Atlantis kan leiden. Maar hij heeft kapitaal nodig voor een reis. Zijn werkgever vindt het absurd en weigert zo'n gek idee te financieren.
Hij keert terug naar zijn appartement en vindt daar een vrouw. Ze neemt hem mee naar Preston B. Whitmore, een oude vriend van haar grootvaders. Hij geeft hem het Herders 'Journal, een onderzeeër en een 5-sterren bemanning. Ze steken de Atlantische Oceaan over, worden geconfronteerd met een grote kreeft genaamd Leviathan en bereiken uiteindelijk Atlantis. Maar heeft de Atlantis -bemanning een honger naar ontdekking, of iets anders?

"Atlantis: The Lost Empire" is een avonturenfilm voor kinderen met prachtige animatie en een goede dosis geest en persoonlijkheid. Hoewel het niet een van de grote Disney -klassiekers is, is het nog steeds een Steampunk -film die ik opnieuw zou bekijken, voornamelijk voor de schoonheid en energie van de animatie zelf.
< /p>


Adèle Blanc-Sec (2010)


- Regisseur: Luc Besson
- Writers: Luc Besson (scenario), Jacques Tardi (Comics)
- Hoofdacteurs: Louise Bourgoin, Mathieu Amalric, Gilles Lellouche

Geïnspireerd door de stripboekenreeks met dezelfde naam door Jacques Tardi, de film speelt zich af in 1910. Er is een ultra-geperfecteerde oude Egyptische -technologie , gekoppeld Met buitengewone uitvindingen - en dit alles, gecombineerd met mystieke elementen, is het perfecte voorbeeld van een steampunk -film.
wanhopig om haar zus te genezen, Adèle Blanc -Sec Braves oude Egyptische graven en moderne Egyptische schurk om een ​​gemummificeerde arts te vinden en breng hem terug naar Parijs. Ze hoopt dat professor Espérandieu vervolgens zijn ongebruikelijke krachten zal gebruiken om de dokter weer tot leven te brengen, zodat hij op zijn beurt zijn vaardigheden kan gebruiken op zijn ongelukkige zus.

Maar in Parijs is Espérandieu al in het vervuilen van Havoc , na het leven te hebben gebracht wat een veilig museum -ei was, maar nu een zeer actieve pterodactyl is. Parijs, in 1911, was misschien niet de gezondste plek.

Met een charismatische uitvoering van Louise Bourgoin en interessante speciale effecten, "werd de buitengewone avonturen van Adèle Blanc-Sec" goed ontvangen door het publiek en critici. Het is een leuke en nieuwsgierige ervaring waar alle doelgroepen van kunnen genieten.


The Golden Compass (2007)
< BR>- Regisseur: Chris Weitz
- Writers: Chris Weitz (scenario), Philip Pullman (roman)
- Hoofdacteurs: Nicole Kidman, Daniel Craig, Dakota Blue Richards

Een zeer slechte en Oneerlijke beoordeling voor deze stijlfilm Steampunk die complexere schurken creëert en meer intrigerende vragen stelt dan de anderen op deze lijst. Als kijkervaring zou ik zeggen dat het fantastisch is - heel dicht bij "Hugo". Als een fantasie is het een uitdaging.
Het verhaal draait om Lyra Belacqua, een meisje dat werd opgevoed als wees op een Oxford College onder de sponsoring van haar "oom", een avontuurlijke wetenschapper genaamd Lord Asriel. Maar het grootste avontuur van Lyra begon dichter bij huis, de dag dat ze hoorde over een buitengewoon deeltje.

Microscopisch in grootte heeft magisch stof diepgaande eigenschappen die alle universum kunnen verenigen . Maar er waren mensen die het deeltje vreesden en het wilden vernietigen. Lyra werd in het hart van een vreselijke strijd gestuurd en werd gedwongen hulp te zoeken bij de clans, de "zigeuners" en de angstaanjagende gepantserde beren. En terwijl ze in ongelooflijk gevaar reisde, had ze geen idee dat zij alleen voorbestemd was om deze strijd te winnen of te verliezen. De film laat Lyra van het ene gevaar naar het andere lopen, en ze wordt meestal gered door hulp die zij en we nooit hebben gezien.

"The Golden Compass" speelt zich af in een parallel universum waar een donker bedrijf kinderen dreigt te scheiden van hun echte denkbeeldige vrienden. En deze wereld is gevuld met machines , prachtige instellingen en tonnen Steampunk -gadgets om te genieten.



van Helsing (2004)

-Regisseur: Stephen Sommers
-Writer: Stephen Sommers
- Hoofdcast: Hugh Jackman, Kate Beckinsale, Richard Roxburgh

Van Helsing is ter wereld om alle kwaad te bevrijden, zelfs als niet iedereen het met hem eens is. Het Vaticaan stuurt de Monster Hunter en zijn bondgenoot, Carl, naar Transylvania. Ze werden naar deze aarde gestuurd om de krachtige graaf Dracula te stoppen. Ondertussen werken ze samen met een zigeunerprinses, Anna Valerious, die vastbesloten is een oude vloek op haar familie te beëindigen door de vampier te vernietigen. Ze weten niet hoe ze het moeten doen.
Het keerpunt in de film is Dracula en Van Helsing die tegen elkaar vechten, behalve dat Van Helsing deze keer een weerwolf is. Deze reeks vindt plaats tijdens een volle maan, zodat hij deze transformatie kan maken, maar de maan blijft vaak achter de wolken gaan, waardoor Van Helsing zijn menselijke vorm in deze tijden aanneemt. Het functioneert als een dramatisch hulpmiddel om gevechts interessant te maken.

Het productieontwerp van "Van Helsing" is vermakelijk en fantasierijk. De monsters zijn allemaal opnieuw bedacht met grote flair, met name de creatie van Frankenstein , een van de beste van zijn vele schermafbeeldingen. Het verhaal is een eerbetoon aan de klassieke monsterfilms van Universal's Vault, evenals vele moderne avonturen.

The Time Machine (2002)

-regisseur: Stephen Norrington
-Writers: Alan Moore (Comics), Kevin O'Neill (Comics)
- Hoofdcast: Sean Connery, Stuart Townsend, Peta Wilson

Allan Quatermain brengt een prachtig team van buitengewone personages samen met legendarische krachten om de technologische terreur van een gek bekend als "The Ghost" te bestrijden. De competitie bestaat uit kapitein Nemo, Vampire Mina Harker, een onzichtbare man genaamd Rodney Skinner, Amerikaanse geheime dienst agent Tom Sawyer, The Invincible Dorian Gray en de gevaarlijke Dr. Jekyll/MR. Hyde.
M (een meesterspion voor de regering van Hare Majesteit) informeert hen dat de leiders van Europa elkaar in Venetië zullen ontmoeten en dat de mysterieuze slechteriken de stad zullen opblazen om een ​​wereldoorlog te beginnen. En de competitie moet hen stoppen. De actie verschuift later naar de bevroren meren van Mongolië, waar de vijandelijke leider een gigantisch fabriekspaleis heeft gebouwd om robotsoldaten te produceren.

Deze film bevat prachtige techno-steampunk-scènes. De Nautilus-onderzeeër is een adembenemende weergave van engineering, maar geen Steampunk-onderzeeër is compleet zonder een gastheer van gadgets , een zeswielige auto en fantasierijke wapens.



Wild Wild West (1999)

-Regisseur: Barry Sonnenfeld
-Writers: Jim Thomas (Story), John, John Thomas (verhaal)
- Hoofdacteurs: Will Smith, Kevin Kline, Kenneth Branagh

Ondergewaardeerde film, maar de beste capriolen en gimmicks maken het een uitstekende steampunk-film . Het grootste probleem met deze film is dat je duidelijk kunt zien dat het beter had kunnen zijn en dat het een echt zwakke algemene verhaallijn heeft.
De film gaat over twee speciale federale agenten die door president U.S. Grant worden belast om de verdwijning te onderzoeken van een groot aantal topwetenschappers. Ze stuiten op een complot om Grant te vermoorden, door een narcist die de helft van het land wil terugbrengen naar Groot -Brittannië en Spanje, en de rest in handen van de schurk te houden (Dr. Arliss Loveless).

"Wild Wild West "is een waarschuwend verhaal over jongens en hun speelgoed en wat er gebeurt als een grote ster, Will Smith, en een regisseur, Barry Sonnenfeld, te veel geld krijgen om mee te spelen. Je kunt deze film bekijken om de 19e-eeuwse mode nader te bekijken en inspiratie te krijgen om je eigen Steampunk -geïnspireerde Victoriaanse kleding te creëren.

Dat is alles ... waar denk je van Deze klassieke lijst van Steampunk Films ? Wat zou je favoriet zijn? Laat het ons weten in de reacties!

Vergeet niet om onze bekijkt Steampunk !

Volgende lezen

STEAMPUNK: Des costumes aux robes victoriennes (Dossier intégral part.2) | Goussets Béguin
Top 23 des meilleurs livres steampunk | Goussets Béguin

Laat een reactie achter

Alle reacties worden gemodereerd voordat ze worden gepubliceerd.

Deze site wordt beschermd door recaptcha en het privacybeleid en de servicevoorwaarden van Google zijn van toepassing.